El Retrato de Dorian Gray: Análisis de la decadencia y belleza eterna

Resumen con spoilers de: El retrato de Dorian Gray (2009) de Oliver Parker (Dorian Gray)

La película El retrato de Dorian Gray de 2009, dirigida por Oliver Parker, adapta la clásica obra de Oscar Wilde para explorar temas de belleza, juventud y corrupción moral. La historia comienza en Londres, donde un joven aristócrata llamado Dorian Gray, interpretado por un actor atractivo, regresa a la ciudad tras heredar la fortuna de su abuelo, sin imaginar que su vida cambiará radicalmente por las influencias que encontrará. En ese momento, su relación con el pintor Basil Hallward y con Lord Henry Wotton marcará el inicio de un camino oscuro, donde la belleza superficial se convertirá en su máscara y su perdición.

Mientras Dorian se adentra en un mundo de excesos y libertinaje, su retrato, que Basil ha pintado con maestría, se convertirá en un símbolo de su alma y de su decadencia. La historia se desarrolla en un ambiente de glamour y corrupción, donde la apariencia joven y perfecta oculta una corrupción interna que irá creciendo con cada acto inmoral. La película avanza en una línea temporal que revela cómo la búsqueda de la eterna juventud y la negación de la moralidad conducen a un destino trágico, marcado por traiciones y muerte.

La relación con Basil y Lord Henry

Desde el principio, Dorian se muestra impresionado por el retrato que Basil Hallward realiza de él, considerándolo una obra maestra que captura su esencia y belleza. Basil, por su parte, siente una profunda admiración por la pureza y la inocencia del joven, pero también advierte que esa belleza puede ser efímera si no se cuida. Sin embargo, es Lord Henry Wotton quien introduce a Dorian en un mundo de filosofía cínica, donde la búsqueda del placer y la juventud se convierten en los valores supremos. Henry le susurra que la belleza y la juventud son las únicas cosas que importan en la vida, y que deben aprovecharse sin remordimientos.

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A medida que Dorian se deja influenciar por Lord Henry, su carácter comienza a cambiar. La relación con Basil se vuelve más distante, ya que el pintor siente que su obra y su amigo están en peligro por la influencia de Henry. Entonces, Dorian empieza a experimentar con su vida, buscando sensaciones fuertes y rechazando cualquier forma de responsabilidad moral. La tentación de mantener su juventud eterna se vuelve obsesiva, y el retrato en secreto comienza a reflejar su verdadera naturaleza, envejeciendo y deformándose en silencio mientras él permanece joven y hermoso en apariencia.

La tragedia de Sybil Vane

Uno de los momentos clave en la historia sucede cuando Dorian conoce a la actriz Sybil Vane, a quien propone matrimonio tras quedar cautivado por su talento y belleza. La relación entre ambos parece prometedora, pero la actitud superficial de Dorian y su interés en la diversión lo llevan a despreciar a Sybil cuando ella no actúa con la misma perfección en su próxima actuación. La actriz, herida en su orgullo y amor, se siente traicionada y humillada, por lo que, en un acto de desesperación, decide suicidarse. La noticia de su muerte golpea a Dorian, pero él no muestra remordimiento alguno, solo una fría indiferencia.

Este evento marca un punto de inflexión en la historia, ya que el corazón de Dorian se vuelve aún más insensible. La muerte de Sybil revela cómo su obsesión por la belleza y la juventud ha destruido su capacidad de empatía y amor genuino. Mientras tanto, su retrato, que guarda en secreto en su ático, comienza a mostrar signos de corrupción, envejeciendo y deformándose en paralelo con su alma, aunque su apariencia física sigue intacta, como si la juventud eterna fuera una máscara que oculta su verdadera naturaleza.

La traición de Basil y el asesinato

Con el tiempo, Basil Hallward, preocupado por la creciente influencia de Henry y la actitud de Dorian, decide confrontarlo. Basil visita la mansión de Dorian para pedirle que abandone ese estilo de vida y que deje de destruirse a sí mismo. Sin embargo, Dorian, sintiéndose traicionado por la preocupación de Basil y temeroso de que descubra la verdad sobre su retrato, lo acorrala en su casa. La tensión aumenta hasta que Dorian, en un acto de violencia, asesina a Basil con un cuchillo, en un intento de eliminar cualquier evidencia de su corrupción y de su retrato deformado.

Tras el asesinato, Dorian se siente liberado, pero también más paranoico y temeroso de ser descubierto. La muerte de Basil simboliza la pérdida de su inocencia y la culminación de su descenso en la moralidad. A partir de ese momento, Dorian se sumerge en una vida de excesos aún más desenfrenados, buscando olvidar su culpa y su miedo, mientras su retrato continúa envejeciendo y deformándose en secreto, reflejando la verdadera naturaleza de su alma corrupta.

La vida de libertinaje y la búsqueda de redención

A lo largo de los años, Dorian vive en un estado de constante búsqueda de placer y evasión, participando en fiestas, drogas y relaciones superficiales. Sin embargo, en su interior, la culpa y el temor a ser descubierto lo atormentan, y el retrato en su ático se vuelve cada vez más grotesco y deformado, en contraste con su apariencia física que permanece joven e inalterable. En un momento, Dorian intenta redimir su alma enamorándose de Emily Wotton, la hija de Lord Henry, con la esperanza de encontrar paz y redención en el amor genuino, pero su pasado oscuro lo persigue y destruye esa oportunidad.

Luego de años de vida disipada, Dorian regresa a Londres, donde su apariencia juvenil atrae a la alta sociedad, pero su interior está destruido por la culpa y la corrupción. La relación con Emily termina en tragedia cuando ella descubre la verdadera naturaleza de Dorian, y él, desesperado, decide huir. La historia continúa con su viaje a Nueva York, donde Henry intenta descubrir el secreto del retrato y Dorian se enfrenta a su pasado y a su propia destrucción. La tensión crece hasta que Dorian recuerda su transformación y confronta a Henry en un enfrentamiento final.

La destrucción definitiva y el sacrificio

En ese enfrentamiento, Henry descubre el cuadro en el ático y, en un acto de curiosidad, intenta destruirlo, pero Dorian, en un acto de desesperación y autoconservación, se enfrenta a Henry y lo amenaza con un sable. La lucha termina con Dorian apuñalándose a sí mismo en el pecho, muriendo con la apariencia de su retrato deformado, que refleja toda su corrupción y pérdida de alma. La escena muestra cómo la belleza superficial y la juventud eterna no pueden salvarlo de su destino, y que su verdadera naturaleza finalmente lo consume.

Henry, solo y arrepentido, observa cómo el retrato, ahora destruido, simboliza la pérdida definitiva de la pureza y la inocencia que alguna vez tuvo Dorian. En sus últimas acciones, Dorian busca liberarse del peso de su vida de excesos y corrupción, pero solo logra su propia muerte. La historia cierra con Henry guardando el retrato en secreto, como un recordatorio de la vida que pudo haber sido, y de cómo la obsesión por la belleza y la juventud puede llevar a la autodestrucción total.